Last updated on Ottobre 20th, 2021 at 03:42 am<\/p>\n
Tra gli spettatori che affollano le sale cinematografiche per il grande successo della pellicola di Denis Villeneuve, record<\/em> di incassi<\/a>, \u00e8 possibile distinguere due categorie: c\u2019\u00e8 chi \u00e8 andato a vedere Dune<\/em> (pronunciato \u2018dju:n<\/em>, all\u2019inglese) e chi \u00e8 andato a vedere il remake di DUNE<\/em> (d-u-n-e), l\u2019epico film<\/em> diretto da David Lynch nel 1984, record<\/em>, forse, di critiche negative, nondimeno punto di riferimento inevitabile per <\/a>tutti i cultori di fantascienza. Persino gli Iron Maiden si sono cimentati con Dune<\/em> in To Tame a Land<\/em> , del 1983:<\/a> \u00abHe\u2019ll make a stand, \/ against evil the fire \/ that spreads through the land, \/ He has the power\/to make it all end\u00bb.<\/p>\n\n\n\n Il primo gruppo, gli spettatori di \u2018djun:n, <\/em>il Dune<\/em> di Villeneuve<\/a>, non ha potuto che apprezzare il \u00abmastodontico ed emozionante<\/a>\u00bb primo capitolo della saga tratta dai romanzi dello scrittore statunitense Frank Herbert (1920-1986). Colpiscono indubbiamente le ambientazioni, con \u00absequenze di grande effetto, in cui si uniscono eleganza e maestosit\u00e0\u00bb. Lo spettatore \u00e8 avvolto e coinvolto, quasi accompagnato alla scoperta dei nuovi pianeti con cui prende man mano dimestichezza. Per chi si aspettasse molta azione e cambi repentini di scena, per\u00f2, c\u2019\u00e8 poco. Questa pellicola ha infatti finalit\u00e0 quasi educativa: la fantascienza, prima che di raggi laser<\/em> e di astronavi, \u00e8 fatta di mondi lontani, sconosciuti, di vicende remote e straniere, eppure cos\u00ec profondamente umana da farcene provare una nostalgia particolare.<\/p>\n\n\n\n Oltre alle immagini dei nuovi mondi antichissimi, infatti, quel che affascina della trama di Dune<\/em> non sono gli accadimenti puntuali, bens\u00ec l\u2019intreccio di relazioni, diplomazia, politica e religione che sottendono la storia. Finalmente allo spettatore \u00e8 dato di assaporare che quanto accade sullo schermo non \u00e8 solo la somma degli eventi visibili: sta assistendo, cio\u00e8, soprattutto a una epopea lunga millenni, in cui il \u00abqui e ora\u00bb sono solo l\u2019accidente immediato di un flusso secolare. In questo senso Villeneuve non delude.<\/p>\n\n\n\n Per chi appartenesse invece al secondo gruppo, gli spettatori di D-U-N-E, quelli che sono entrati in sala con il mantra \u00abArrakis\u2026 Dune\u2026 Il Pianeta Deserto\u2026\u00bb nella mente, forse la sensazione non \u00e8 proprio la stessa. Certo, rispetto alla pellicola di Lynch, onirica, psichedelica e anche un po\u2019 fastidiosamente eccessiva, la fedelt\u00e0 di Villeneuve alla lettera del testo di Herbert affiora significativamente.<\/p>\n\n\n\n Con almeno una eccezione riguardante le Bene Gesserit<\/em>,<\/a> un ordine matriarcale dotato di poter psichici, impegnato a garantire pace, progresso e stabilit\u00e0 al genere umano attraverso un programma di eugenetica finalizzato a dare vita al Kwisatz Haderach<\/a>, la figura messianica maschile attesa dal popolo di Arrakis.<\/p>\n\n\n\n Caratteristica delle Bene Gesserit<\/em> \u00e8 un addestramento durissimo, diretto al controllo di ogni fibra del proprio corpo e all\u2019utilizzo della Voce, una frequenza tale da poter influenzare gli altri impartendo comandi diretti in modo da essere obbediti. Nel film<\/em> di Villeneuve appare una Reverenda Madre \u2013 ai vertici della gerarchia Bene Gesserit<\/em> \u2013 che, quando utilizza La Voce, sembra il pesciolino Dory quando parla il balenese<\/a>. Ma \u00e8 la figura di Jessica (Rebecca Ferguson<\/a>), sorella Bene Gesserit<\/em> concubina di Leto (Oscar Isaac<\/a>) e madre di Paul Atreides (Timoth\u00e9e Chalamet<\/a>), a tradire profondamente il ruolo di una creatura che, nell\u2019immaginario fantascientifico, risulta essere il parallelo dell\u2019Elfo della Terra di Mezzo<\/a> o dei robot<\/em> Daneel Olivaw<\/a> e Giskard Reventlov<\/a>, dei cicli creati dallo scrittore Isaac Asimov (1920-1992)<\/a>.<\/p>\n\n\n\n Lontanissima da perfezione e imperturbabilit\u00e0 eteree e apparenti, Jessica \u00e8 costantemente in tensione, sull\u2019orlo delle lacrime, piena di fremiti, anche fisici. Ripete la litania delle Bene Gesserit<\/em>: \u00ab Non devo avere paura. La paura uccide la mente. La paura \u00e8 la piccola morte che porta con s\u00e9 l’annullamento totale. [\u2026] L\u00e0 dove andr\u00e0 la paura non ci sar\u00e0 pi\u00f9 nulla. Soltanto io ci sar\u00f2<\/a>\u00bb, ma le sue movenze e la sua espressione fanno pensare a una pessima filastrocca di training <\/em>autogeno e non certo a un mantra<\/em> religioso dal fortissimo potere psichico. Come possa una donna dalla fragilit\u00e0 spiccata e umanissima potere apparire come il sostegno angelico e la compagnia solida al percorso alla divinit\u00e0 del proprio figlio appare decisamente incomprensibile.<\/p>\n\n\n\n Non fosse per questo scivolone si potrebbe definire il Dune<\/em> di Villeneuve come una fotografia splendida, fedele e \u201cinstagrammabile\u201d del capolavoro di Herbert. Molto pi\u00f9 aderente nel percorso della trama e nella traduzione visiva della precedente pellicola omonima.<\/p>\n\n\n\n Quel che tocca contestare, per\u00f2, ha proprio a che fare con il \u201ctradimento\u201d delle Bene Gesserit<\/em>: quel che manca a Villeneuve \u00e8 la fedelt\u00e0 allo spirito di Herbert. Dune<\/em> \u00e8 la storia, dentro le storie di trame e potere, religione e politica, amore e vendetta, di una umanit\u00e0 alla ricerca di se stessa, che vive, nelle parole dell\u2019autore, la continua e \u00abineluttabile spinta della razza a rinnovare la propria eredit\u00e0 dispersa, incrociandosi, mescolando le stirpi in un gigantesco ribollire genetico\u00bb. La tensione all\u2019immortalit\u00e0<\/a> permea tutta la narrazione, in un rincorrersi di materialismo scientista, da una parte, e di formalismi religiosi, dall\u2019altra, senza che mai una sintesi definitiva possa saziare una sete che \u00e8 infinita.<\/p>\n\n\n\n Questa dimensione trascendente, trasmessa in qualche modo dalle scene visionarie e caotiche di Lynch, si perde quasi completamente nella pulizia e nell\u2019equilibrio di Villeneuve. L\u2019unica eccezione, forse, proprio in una scena di cui non vi \u00e8 traccia, nel testo originale di Herbert: il perfido barone Harkonnen (Stellan Skarsgard<\/a>) immerso in una inquietante vasca di liquido nerastro, simbolo di una umanit\u00e0 deturpata e gi\u00e0 sconfitta, che ha evacuato il \u201cmistero della vita\u201d, ma ne allevia il peso con sospensori meccanici, quando appunto non si rotola nel fango.<\/p>\n\n\n\nNuovi mondi e intrecci antichi<\/strong><\/h3>\n\n\n\n
Le Bene Gesserit<\/em> e il tradimento degli elfi<\/strong><\/h3>\n\n\n\n
Lo spirito e la lettera<\/strong><\/h3>\n\n\n\n